余光中：我不认为诗歌被冷落了

月光厅内，“诗与海峡：余光中、朱炳仁诗会系列活动”已开场15分钟，座无虚席，走道两旁也站满了年轻朝气的学子；月光厅外，不少无法挤入场的听众干脆直接驻足贴门聆听，其中不乏白发苍苍的老者。
　　
　　当天下午，84岁的余光中受聘为北京大学“驻校诗人”。
　　
　　谈驻校
　　
　　老作家传授三招两式给年轻作家，年轻作家间接地启示老作家
　　
　　驻校作家，始于西方，不仅局限于诗人，也有不少小说家、戏剧家定期回归象牙塔，帮助有志于走上文学之路的学子们进行创作。最著名的驻校诗人，莫过于美国诗人罗伯特·佛罗斯特。时年近90岁的老先生，曾受邀在总统的就职典礼上朗诵诗作，以彰显美国精神。他可谓美国的桂冠诗人，“大牌”如斯，却乐衷于在美国多所大学进行演讲，时不时在校园里住上一段时间。
　　
　　或许就在今年秋天，北大学子便能在未名湖畔偶遇余光中先生，他计划在北大驻校一个月，其间演讲3个题目，同时“希望在未名湖畔写一些诗”。
　　
　　1947年，余光中曾被北京大学录取，因为战乱未能遂愿。65年过去了，老人终于得以与北大再续前缘。
　　
　　“哪怕只是在校园里走来走去，有兴趣的同学可以来请教、分享创作经验。”在余先生眼中，对于年轻人来说，前辈的经验很重要，无论是成功的秘诀，抑或是失败的教训，“如果此路走不通，我就会警告你，你如果继续走这条路，可能会浪费时间。”
　　
　　对于年轻人进行创作，余先生认为，第一还是要多读诗，“然后要背诗，将你记错的，与原诗进行比较，就看出好诗好在哪，从细节中学习，也就慢慢摸索到技巧了。”
　　
　　老作家传授三招两式给年轻作家，年轻作家也可以间接地启示老作家。余先生说：“年轻人想的不一样，老作家可以用作创作的参考。”
　　
　　他谈起毕加索的故事，有一次在巴黎被媒体提问“谁是当代最年轻的画家”，“老毕”毫不犹豫地回答：“就是我，因为我还在探讨，还在不断发现。”
　　
　　从这个角度来看，余先生还很年轻。退休后，他仍在大学里保留研究室，教授英国文学和翻译；评审、访问、演讲等活动样样不少。目前，2/3的时间花在活动上，1/3的时间泡在书房里。就在最近，他还刚刚在台湾发表一本新书，翻译了英国诗人的诗作。
　　
　　谈创作
　　
　　不要总是幻觉自己昨天写的那首诗最好
　　
　　“我为什么要写诗？”——在回答媒体的提问“您如何评价自己”时，余先生却首先抛出了这个问题。
　　
　　他说：“我不满意30年代的诗，也不满意50年代的诗，我想写自己喜欢的诗。”他思念大陆，魂牵梦萦了20年，于是花20分钟挥洒《乡愁》。这首在华人世界里脍炙人口的诗歌名篇，跨越地域和空间的阻隔，跨越分歧和偏见，引发两岸的情感共鸣，吟唱至今。
　　
　　写诗源于个人喜好，但诗写得好不好，余先生认为“应该有个公论，不是一个人说了算，更不是自我陶醉。”每每，他写好一首新诗，先摆在抽屉里，存上两个月再看，如果仍然感觉兴奋，才会拿去投稿，因为要避免“总是幻觉自己昨天写的那首诗最好。”
　　
　　北京大学中国诗歌研究院院长谢冕先生这样评价余光中：他学贯中西，既有学习外国诗歌的经验，又受古典诗歌的影响，把这些糅合在一起，吸收了现代诗歌优秀的成分，是新诗写作的集大成者。
　　
　　余先生最爱与苏轼“交朋友”，因为东坡居士够豪放也够温柔；不愿与李白同游，因为诗仙没有现实感，是最危险的旅伴；评说杜甫为中国最伟大的难民，整日“苦哈哈，不快乐”；坚信屈原因为“看不开才伟大”，庄子却因为“看得开才伟大”。
　　
　　前人的诗情才艺聚焦在余先生眼里，可凝结成一条金科玉律：写诗，既要靠感情，也要靠经验。因为，诗歌体现了人生的各方面，“你的经验转一个弯都可以变成灵感。”
　　
　　如果一位作家感觉写作题材已经枯竭，余先生便认为“是你对生命已经不敏感了”。在他笔下，可写的主题总是很多：年轻人有年轻人的朝气，中年人有中年人的遭遇，老年人有老年人的心得……
　　
　　诗在这个时代被冷落了吗？
　　
　　在余先生看来，随着时代的变迁，诗歌有了广义和狭义之分，“一般人喜欢听流行歌曲，流行歌词就是他们的诗”。在台湾地区，郑愁予、三毛和余先生的一些诗作被谱成了歌，很多人在写旧诗，很多人在读唐诗宋词，“整个加起来，我不认为诗歌被冷落了”。（来源：）